Schedule of events - Service culturel de la Ville de Genève

Concert du Cercle Bach de Genève avec l'Ensemble Baroque du Léman et 5 solistes sous la direction de Natacha Casagrande

Programme : Passion selon St Jean de J.S. Bcah

Valério Contaldo, ténor - Évangéliste
Benoît Capt, basse - Jésus
Vincent Casagrande, basse
Caroline Guentensperger, soprano
Mi-Young Kim, alto

Alexandre Kantorow, piano

Attention !!!

Artiste exceptionnel : 1er Prix et Prix du Public au Concours Tchaïkovsky 2019.  Brahms - sonate no 1 et, surtout, Schubert - Wanderer Fantasie, rarement présentée en concert. Voilà déjà de bonnes raisons pour venir écouter Alexandre, qui à 22 ans, a été le premier pianiste français à remporter la médaille d'or du Concours Tchaïkovski ains que le Grand Prix, décerné seulement trois fois auparavant dans l'histoire du concours. Déjà salué par la critique comme le "jeune tsar du piano" (Classica) et la "réincarnation de Liszt" (Fanfare), il a reçu de nombreux autres prix et est déjà invité à se produire au plus haut niveau dans le monde entier.

Modeste Moussorgski
Une nuit sur le mont Chauve

Franz Liszt
Concerto pour piano et orchestre no 1
Les Préludes

Alexandre Borodine
Danses polovtsiennes

Hervé Klopfenstein, direction

François-Xavier Poizat, piano

Cérémonie de remise du Prix 2023 de la Fondation pour Genève

Jean-Pierre Greff, Directeur de la HEAD entre 2004 et 2022

Great Symphony Orchestra & Choir

Le fait qu’il soit la seule messe du défunt dans son vaste catalogue et son dernier opus, inachevé (à cause de sa mort), et les circonstances mystérieuses entourant sa commande et sa composition ont construit la légende et la fascination que le Requiem de Mozart continue d’exercer de nos jours.
Le mystère entoure également l’avant-dernière des symphonies de Mozart, la Symphonie n° 40; on ne sait pas dans quelles circonstances, pour quelle raison ou pour quel personnage elle a été écrite, et on ne sait pas si Mozart est venu l’écouter de son vivant.

Bizet CARMEN Suite

Falla AMOR BRUJO Suite

Great Symphony Orchestra

«La grande nuit de la guitare espagnole!» vous emmène au cœur de la péninsule Ibérique. Dans une musique inspirée par la tradition et imprégnée de mélodies lyriques, le son brillant et l’énergie rythmique de la guitare capturent les sons et la sensualité de l’Espagne comme aucun autre instrument ne peut le faire.
Au cœur du programme se trouve l’un des concertos les plus populaires au monde: le Concierto de Aranjuez de Rodrigo. L’interprétation virtuose du Great Symphony Orchestra saisit à la fois les thèmes lyriques de l’œuvre et ses rythmes de danse entraînants, évoquant les jardins d’Aranjuez et la chaleur du soleil andalou.
Avec la suite de Carmen de Bizet et El Amor Brujo de Falla qui complètent le programme, ce concert évoque l’esprit et la couleur de l’Espagne à travers certaines de ses musiques les plus séduisantes.

Andrés David Ascanio Abreu,  direction
Programme:
John Adams, Short Ride in a Fast Machine
Arturo Márquez, Danzón n° 8
Divers extraits de chorales
Aldemaro Romero, Fuga con Pajarillo
Camille Saint-Saëns, Danse Bacchanale
Richard Wagner, Rienzi, ouverture
Camille Saint-Saëns, Danse macabre
Piotr Ilitch Tchaïkovski, Suite n° 3: Theme and Variations

L’Orchestre symphonique des jeunes du Venezuela, sous la baguette de leur directeur artistique, Andrés David Ascanio Abreu, vous invite à célébrer avec eux la Journée mondiale de l’art avec leur programme cosmopolite.
El Sistema, fondation d’État pour un système national d’orchestres pour la jeunesse du Venezuela, a été fondé il y a 48 ans et a pour mission l’amélioration de la qualité de vie des enfants du Venezuela grâce à une politique audacieuse d’éducation musicale. L’Orchestre symphonique des jeunes du Venezuela, créé par le Maestro José Antonio Abreu en 1995, rassemble les plus grands talents issus d’El Sistema âgés de 8 à 16 ans, dont l’ancien étudiant Gustavo Dudamel. Cette cohorte de 170 musiciens a fait ses débuts avec son directeur musical Andrés David Ascanio Abreu pour célébrer le 48e anniversaire d’El Sistema dès le début de l’année 2023.

Piano Final Round

The Orchestre de la Suisse Romande will be joined by musicians from National Symphony Orchestra of Ukraine.
Conductor: Kirill Karabits
Jury: Giuseppe Albanese, Michel Béroff, Alexej Gorlatch, Rico Gulda, Tisa Ho, Kirill Karabits (chairman), Piers Lane, Maria Murawska, Sisi Ye.

Founded in 1995, the International Competition for Young Pianists in Memory of Vladimir Horowitz commemorates the legendary pianist Vladimir Horowitz, who was born and educated in Kyiv. Considered one of Ukraine's great cultural institutions, the Horowitz Competition promotes international exchanges, friendship and dialogue in a context of artistic excellence, fairness and equality.
As the current situation does not allow the event to take place in Kyiv, the World Federation of International Music Competitions has taken the initiative to support and host the Horowitz Competition in Geneva.

Armine Mkrtchyan, soprano
Karine Mkrtchyan, soprano
Todd Camburn, piano
Michèle Lubicz, doudouk

Airs & duos d'opéra, chants traditionnels

Bizet, Tchaïkowski, Délibes, Rachmaninov, Komitas

Franz Schubert
Intende voci, D 963
Messe en mi bémol majeur, D 950

​Laurence Guillod, soprano
Valérie Pellegrini, alto
Nino Aurelio Gmünder, ténor
Yan Bua, ténor
Raphaël Hardmeyer, basse

Le Motet de Genève
Orchestre de Chambre de Genève
Romain Mayor, direction

Franck Marcon, direction

Xavier Dayer
Depuis que le silence n’est plus le père de la musique (sur des textes de Nicolas Bouvier)

Créé le 31 janvier 2021, en pleine pandémie et pour une captation vidéo sans public, Depuis que le silence n’est plus le père de la musique est une commande de l’Ensemble Polhymnia au compositeur Xavier Dayer. À la confluence de la musique spectrale et du symbolisme, l’œuvre se fonde sur des poèmes de l’écrivain Nicolas Bouvier extraits du recueil Le Dehors et le Dedans. La partition mêle le chœur de voix féminines de l’Ensemble Polhymnia aux timbres d’un ensemble instrumental de solistes afin de suggérer les sensations primitives de l’être humain au contact du monde qui l’entoure. En déstructurant nos rapports rationnels au discours musical, le compositeur propose une expérience de l’écoulement inéluctable du temps, de l’ineffable, de la mort et du néant.

Légendaire géant à la casquette, au style indémodable et reconnaissable entre tous, voici l'immense pianiste Chucho Valdés et ses musiciens. Lauréat de six GRAMMY® et de trois Latin GRAMMY® Awards, le pianiste, compositeur et arrangeur cubain Chucho Valdés est la figure la plus influente du jazz afro-cubain moderne.

Interprète protéiforme, aussi à l'aise en solo qu'à la tête de petits et grands ensembles, son projet le plus récent, Jazz Batá 2, est une oeuvre exceptionnelle dans laquelle il revisite une idée qu'il avait explorée pour la première fois en 1972 : un trio piano-jazz mettant en place des tambours batá du jeu de pièges conventionnels. Les batá sont les tambours sacrés en forme de sablier utilisés dans la musique rituelle de la religion yoruba, mieux connue sous le nom de Santeria.

Ça va bouger, bouger, bouger.

Philippe Régana, direction

Sergey Beliavsky, piano, lauréat du Concours de Genève édition 2022

Andreas Bottaro, violon solo

Programme:

Giuseppe Verdi: ouverture de "La Traviata"

Dimitri Shostakovich: Concerto pour piano No 2 en fa majeur, op.102

Nicolaï Rimsky-Korsakov: "Sheherazade"

SWISS ORCHESTRA - "SWISS DREAMS"

Michael Barenboim, violon
Lena-Lisa Wüstendörfer, direction

Antonio Vivaldi (1678 – 1741): 
Concerto Grosso N° 6 Op. 3 en la mineur

Hermann Suter (1870 Kaiserstuhl – 1926 Bâle): 
Concerto pour violon en la majeur op. 23

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 – 1847): 
Songe d’une nuit d’été op. 61 (extraits)

George Templeton Strong (1856 – 1948 Genève): 
Le Livre d’Images, Suite N° 3

Concerto N°1 et N°2 pour piano et orchestre

Irina Chkourindina, piano
François-Xavier Poizat, piano

Orchestre Concertus Genève

Matthieu Schweyer, direction

L'incoronazione di Poppea (version Concert)

Opéra en un prologue et trois actes de Claudio Monteverdi

Librettiste: Francesco Busenello

Date de création : 1642

Maison d'opéra de la production originale : Teatro Grimano

Ensemble I Gemelli - Emiliano Gonzalez Toro

JOYCE DiDONATO
Récital DU BAROQUE AU JAZZ
Craig Terry, piano

Programme

Haydn : Arianna a Naxos
Mahler : Ruckert Lieder
N° 1 : « Blicket mir nicht in die Lieder! »
N° 2 : « Ich atmet’ einen linden Duft »
N° 3 : « Liebst du um Schönheit »
N° 4 : « Ich bin der Welt abhanden gekommen »
N° 5 : « Um Mitternacht »

Entracte

Scenes of Cleopatre :
Haase : Morte col fiero aspetto (from Marc Antony y Cleopatre)
Handel : Piangeró (from Giulio Cesare)

Berlioz : D’amour l’ardente flamme (La Damnation de Faust)
Offenbach : Belle Nuit (Les Comptes d'Hoffmann) duet avec Varduhi Khachatryan, soprano

Giuseppe Giordani : « Caro mio ben » (arr. Craig Terry)
Alessandro Parisotti : « Se tu m’ami » (attribué à Giovanni Battista Pergolesi) (arr. Craig Terry)
Duke Ellington : « (In My) Solitude » (arr. Craig Terry)
Louiguy : « La Vie en rose » (arr. Craig Terry)

Maxim Vengerov, violon

Steven Isserlis, violoncelliste

Simon Trpceski, pianiste

Pour ce retour de Maxim Vengerov, nous avons réussi à élaborer un programme de musique de chambre exceptionnel réunissant le grand violoncelliste britannique Steven Isserlis et le pianiste macédonien Simon Trpceski.

Ils joueront ensemble pour la première fois. Au programme, la sonate pour piano et violoncelle de Chostakovitch, la sonate pour violon et piano de Prokofiev et les trios de Rachmaninov et Chostakovitch. Ils nous convient à un concert aux teintes intimistes dans la chaleur de la belle salle du Victoria Hall.

Maxim Vengerov est universellement salué comme l'un des meilleurs musiciens au monde et considéré commele plus grand violoniste vivant. Un des violoncellistes les plus réputés de sa génération, jouant avec les plus grands orchestres et les artistes les plus représentatifs de notre époque, Steven Isserlis est aussi un fervent défenseur de la musique de chambre. Simon Trpceski a été propulsé sur le devant de la scène intl par la BBC New Génération Artists en 2001. Depuis, il se produit sur les principales scènes musicales.

Concerto pour clarinette et orchestre

Requiem KV 626

Orchestre Concertus de Genève

Ensemble Vocal Orphée de Genève

Matthieu Schweyer, direction

Karine Mkrtchyan, soprano

Damien Bachmann, clarinette

Carine Séchaye, mezzo soprano

Louis Zaitoun, ténor

Lisandro Abadie, basse

Gautier Capuçon présente ses meilleures élèves.

Gautier Capuçon enseigne une classe d'excellence de violoncelle à la Fondation LVMH à Paris. Il forme des étudiants exceptionnels et les aide à trouver leur propre cheminement de carrière. En complément à son cours de violoncelle, en témoignage de leur travail acharné, Gautier a trié sur le volet les 6 meilleurs élèves de ses premières années d'enseignement et a récemment enregistré un CD d'oeuvres arrangées ou spécialement composées pour l'occasion, dont Bartok, Ravel, Bernstein, Villa Lobos, Sollima, Dessner et Connesson. Une partie du répertoire est également dédiée aux musiques de films ou de jeux vidéo, commes les thèmes de "Game of Thrones" ou "League of Legends", en espérant étendre l'accès et toucher de nouveaux publics et une jeune génération.

l'Association AVETIS présente

PLACIDO DOMINGO
OPERA GALA 
dédié à 100ème anniversaire de Maria Callas

ORCHESTRA SINFONICA G. ROSSINI
Frédéric Chaslin, direction
Opera Legend PLACIDO DOMINGO
Varduhi Khachatryan, soprano
Hovhannes Ayvazyan, tenor

Programme

1. Rossini - Guillaume Tell - ouverture
2. Verdi - Macbeth “Perfidi! All'anglo contro me v'unite!”
3. Verdi - La Forza del destino -“Pace, pace mio Dio...”  
4. Verdi - Macbeth “Mal per me”
5. Puccini -Tosca “E lucevan le stelle”
6. Cilea - Adriana Lecouvreur – “Io son l’umile ancella”
7. Verdi- La Forza del destino “Invano Alvaro ti celasti al mondo”

Entracte

1. Mascagni - Cavalleria Rusticana - Intermezzo
2. Puccini - Tosca “Il Vissi d'arte” 
3. Giordano - Andrea Chénier -“Nemico della patria...”
4. Puccini - Tosca “Qual occhio al mondo”
5. Puccini - Turandot “Nessun Dorma”
6. Bellini - Norma “Casta diva”
7. Verdi - Il Trovatore- “Udiste? come albeggi...”